Selon mon ressenti, le peintre relie l'émotion à l'oeil par la grâce de son pinceau.
Ma démarche
Après les Arts appliqués, à Paris, un heureux parcours m’a menée dans une maison d’édition d’Art où j’ai passé vingt ans en qualité de directrice artistique.
J’y ai eu le privilège de concevoir des ouvrages d’art contemporain, notamment des monographies, en étroite relation avec les artistes concernés.
En outre, j’ai poursuivi mes propres créations par le biais de plusieurs techniques : l’huile et le pastel, l’encre sur soie, avant d’aborder l’aquarelle que je pratique depuis vingt ans et qui est devenue ma technique d’expression artistique de prédilection.
Je tire mon inspiration de la nature et j’aime créer un univers un peu symbolique. Par dessus tout, la couleur prime à mes yeux. Elle se démultiplie à mesure que je peins et doit ses variations subtiles à la transparence de l’aquarelle, pour moi la technique rêvée.
Les idées s’imposent d’elles-mêmes. En permanence, mon oeil “cadre”, dans la nature, des tableaux qui captent également l’univers des oiseaux, dont les chants me transportent, et des insectes.
Peindre, c’est aussi sculpter, créer des volumes. Aussi ai-je imaginé des sculptures fondues dans la nature.